Vous débutez en photographie ? Ou êtes-vous un photographe expérimenté qui peine à trouver des clients ? Dans ce cas, vous savez sans doute que la photographie ne se résume pas à immortaliser de beaux moments. Il s’agit aussi de savoir raconter l’histoire qui se cache derrière.
Un marketing efficace est aussi important que les photos elles-mêmes. Même une superbe photographie peut ne pas rencontrer le succès commercial si votre marketing n’est pas à la hauteur. C’est une réalité que beaucoup de professionnels ignorent.
Dans cet article, nous allons examiner cinq erreurs cruciales qui freinent les photographes. Nous partagerons également des solutions à ces problèmes.
C’est parti !
1. Négliger un solide portfolio en ligne
Votre portfolio est votre vitrine. Les recruteurs le consultent et décident de vous embaucher ou non. Sans portfolio en ligne ou avec un portfolio peu attrayant, vous risquez de ne pas vous démarquer sur ce marché concurrentiel.
Pourquoi est-ce une erreur ?
La plupart des photographes pensent qu’il suffit de publier des images sur Instagram ou Behance. Or, c’est faux. Sans un portfolio soigné, à jour et hébergé sur votre propre plateforme, les clients potentiels passeront leur chemin. Un portfolio désorganisé décourage rapidement. N’oubliez pas : vous êtes un artiste visuel. Si votre site web paraît négligé ou amateur, cela envoie un mauvais message.
Malheureusement, certains photographes regroupent tout au même endroit. Par exemple, des photos de mariage côtoient des photos de produits, et des portraits sans lien apparent sont placés à côté de photos prises par drone. Résultat : le message se perd. Un visiteur désorienté ne deviendra pas client.
À l’inverse, certains font l’erreur inverse. Ils montrent trop peu de choses, pensant que l’exclusivité sera un argument de vente. Mais le minimalisme sans objectif précis n’est rien d’autre qu’un marketing paresseux. En agissant ainsi, vous ne créez pas de mystère, mais vous masquez votre valeur ajoutée.
Solution
Heureusement, créer un portfolio impressionnant ne demande pas beaucoup d’efforts. Il vous suffit d’une stratégie solide. Il peut être utile de commencer par consulter les portfolios de vos concurrents ou de photographes renommés. Cela vous permettra de comprendre ce qu’est un portfolio réussi.
Pour que votre portfolio soit efficace, veillez à sa clarté et à sa facilité de navigation. Utilisez votre nom comme nom de domaine. Mettez en valeur vos meilleures réalisations et organisez-les en plusieurs catégories.
Expliquez clairement votre style photographique et illustrez-le par vos images. Ajoutez des légendes concises lorsque nécessaire et intégrez un bouton de contact facilement accessible.
2. Ne pas exploiter les témoignages clients
Dans le monde du marketing, les témoignages clients et la preuve sociale jouent un rôle essentiel pour gagner la confiance. Ils attestent que vous avez déjà réalisé de nombreux projets et que vos clients sont satisfaits de vos services. Par conséquent, davantage de personnes vous font confiance et souhaitent faire appel à vos services. Négliger les témoignages clients peut freiner votre croissance.
Pourquoi est-ce une erreur ?
Les photographes négligent souvent de demander des témoignages, ou tardent à le faire. Peut-être se sentent-ils mal à l’aise, ou pensent-ils que leurs photos parlent d’elles-mêmes. Quelle qu’en soit la raison, ils ratent une occasion en or.
On fait confiance aux personnes. Les témoignages permettent aussi de dissiper les doutes d’un client potentiel. Même avec des photos exceptionnelles, le silence est source de risque. Dans un monde où pullulent les arnaques et les indépendants peu scrupuleux, les acheteurs ont besoin d’être rassurés.
Solution
Le meilleur moyen d’exploiter les témoignages est de commencer à recueillir des avis dès le départ. Demandez à chaque client satisfait un court témoignage. Vous pouvez également leur proposer de rédiger une première version qu’ils pourront ensuite modifier. Publiez ensuite ces avis sur votre site web et vos réseaux sociaux.
Si possible, vous pouvez aussi obtenir leur autorisation pour utiliser leur image ou leur demander d’enregistrer une vidéo. Un avis accompagné de photos et de vidéos paraît plus authentique. De plus, demandez-leur si vous pouvez les identifier en ligne. Un seul témoignage convaincant peut influencer une décision d’achat plus que dix photos.
3. Absence de stratégie de prix claire
Vous devez toujours afficher clairement votre grille tarifaire sur votre site web. Elle doit être accessible à tous. Vos services ne doivent comporter aucune ambiguïté ni frais cachés. Sans une stratégie tarifaire claire, la plupart des clients potentiels ne vous feront pas confiance.
Pourquoi est-ce une erreur ?
Certains photographes n’affichent aucun tarif. D’autres donnent des prix au hasard par message privé. Pire encore, certains se contentent de dire « Contactez-moi en privé pour les tarifs ». Ce n’est pas une stratégie, c’est de l’esquive. Les clients, perplexes, ne prennent pas contact. Ils quittent le site.
De plus, des prix incohérents peuvent engendrer de la frustration. Si vous facturez 300 $ à un client et 600 $ à un autre pour la même prestation, cela risque de se retourner contre vous.
Solution
Soyez transparent sur votre modèle de tarification. Que vous proposiez des forfaits ou des tarifs horaires, affichez-les clairement. Indiquez les prix de départ pour que les attentes soient claires. Si des options sont disponibles, listez-les.
Rendez votre structure transparente. Expliquez clairement le fonctionnement de votre tarification. De plus, détaillez ce qui est inclus, le délai et les prestations comprises.
4. Utiliser les médias sociaux sans véritable stratégie
Publier vos meilleurs contenus ne suffit pas. Il faut publier dans un but précis. Et pour cela, une véritable stratégie de médias sociaux est indispensable. Elle vous permettra de vous démarquer nettement de vos concurrents et de générer de nombreux prospects.
Pourquoi est-ce une erreur ?
Les photographes utilisent souvent les réseaux sociaux comme une décharge. Ils publient tout ce qui leur passe par la tête, sans véritable stratégie. De plus, leur contenu manque de cohérence, de message clair et de plan d’engagement défini.
Si vous publiez des photos de mariage une semaine, des photos de petit-déjeuner la semaine suivante, puis un selfie improvisé, les clients ne savent plus à quoi s’attendre et finissent par se désintéresser.
D’autres abusent des hashtags et des tendances. Cela peut rapporter des « j’aime », mais les « j’aime » ne se traduisent pas par des réservations. Il est donc essentiel de ne pas publier n’importe quoi sur vos réseaux sociaux. Chaque publication doit avoir un objectif précis.
Solution
Élaborez un plan de contenu. Mettez en valeur votre travail, votre processus créatif et votre personnalité. Partagez également les témoignages de vos clients et publiez des carrousels. De plus, pour chaque publication sur votre fil d’actualité, utilisez des légendes qui racontent une histoire. Enfin, interagissez avec votre audience en répondant aux commentaires et en aimant les publications pertinentes.
L’objectif de votre stratégie de contenu sur les réseaux sociaux ne doit pas être de devenir viral, mais d’être vu régulièrement par les bonnes personnes.
5. Ne pas améliorer ses compétences
Le marché de la photographie est en constante évolution. Si votre travail reste inchangé d’année en année, les clients le remarquent, et pas forcément de façon positive. Il est donc essentiel de perfectionner sans cesse vos compétences. Cela vous permettra de rester compétitif et d’attirer de nouveaux clients.
Pourquoi est-ce une erreur ?
De nouveaux photographes font leur apparition chaque jour. Avides de succès, ils acquièrent de nouvelles compétences et repoussent sans cesse les limites. Si votre style, vos techniques ou votre travail de retouche n’évoluent pas, vous risquez de devenir obsolète.
Certains photographes pensent que maîtriser leur appareil photo suffit. C’est faux. Les tendances changent, la technologie évolue et les clients sont plus exigeants. Si votre travail ne correspond pas à ce qu’ils ont vu ailleurs, vous perdrez du terrain.
Solution
Considérez la progression comme un élément essentiel de votre art. Visionnez des masterclasses, explorez de nouveaux genres, étudiez les techniques d’éclairage et expérimentez différents styles de montage. Lancez-vous dans des projets personnels qui stimulent votre créativité et vous permettent d’améliorer vos compétences.
Restez également informé(e) des tendances visuelles actuelles. Comparez votre travail à celui des créateurs les plus influents grâce à un outil de recherche image inversée avancé afin de repérer les différences de qualité, de style ou de composition. En analysant où et comment d’autres utilisent des visuels similaires, vous comprendrez mieux ce qui fait mouche dans le secteur.
Cette approche vous aide à découvrir les tendances émergentes, à apprendre des artistes les plus reconnus et à identifier les opportunités de faire ressortir véritablement votre travail.
Conclusion
Les photographes passent des années à perfectionner l’éclairage, les poses et le traitement de leurs images, mais négligent souvent l’aspect commercial. C’est une erreur cruciale. Votre talent ne suffira pas à développer votre marque si votre marketing n’est pas à la hauteur. Inutile d’être un expert en vente pour promouvoir vos compétences. Cependant, il est important d’éviter ces erreurs courantes. Vos photos méritent d’être remarquées. Mais la reconnaissance vient à ceux qui s’investissent. Ne laissez pas un marketing inefficace éclipser votre travail exceptionnel.
